十四件中国天价古瓷器和它们的收藏者

瓷讯2019-03-13 11:04:30

  元青花“鬼谷子下山图”罐,故事来自于元代版画《乐毅图齐七国春秋后集》,表现了战国时代齐、燕交战中,孙膑被燕国囚禁,他的师傅鬼谷子下山营救徒弟的故事。

  

  元青花故事罐存世只有八件,此罐和05年香港佳士得4900万人民币拍出的“元青花“锦香亭图”罐”为其中两件(其余六件都被大卫得基金会收藏)。两罐所绘主题人物、故事不一样,但器物高度、直径等却大致相同。颈部、肩部也都分别绘有相似纹饰。可惜“锦香亭图”罐的罐口有了修补,其价值便大大低于“鬼谷子下山图”。元青花瓷器的装饰纹饰大多为牡丹、竹梅,龙纹、莲纹、花鸟等,因此,青花瓷器上历史人物故事的出现,就显得更为珍贵。

  

  本罐是从荷兰的一个家族中征集到的,其祖上曾被派往清朝担任荷兰使节护卫军司令。佳士得曾于上世纪70年代为这个家族做过古董价值的评估,当时认为这只大罐价值2000美元。近几年来,那户人家一直用这只大罐盛放DVD光盘。去年,佳士得专家再次拜访了这个家族,这才发现了这只大罐的价值。此罐经过多个世纪的收藏后仍然完好无缺,在市场中实在珍罕无比。

  

  第二件:清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗

  

  (2006-11-28香港佳士得亚洲秋拍会,1.513亿港元/RMB160,399,200成交,收购人全国政协常委、香港中华总商会副会长张永珍)

  通景珐琅彩绘杏林春燕图,春风吹拂银柳,杏花盛开,双燕飞翔其间,一侧行楷御题诗:“玉剪穿花过,霓裳带月归”,底蓝料楷书款《乾隆年制》。此碗造型秀美,白釉温润,工艺精湛,乃为干隆珐琅彩杰作。

  


  此碗曾为美国著名藏家BarbaraHutton的私人珍藏,后为张宗宪先生收藏,张是近四十年来最具影响力的中国艺术品收藏家及古董商之一。珐琅彩杏林春燕图碗仅有一对,现推出拍卖的珍品为唯一在市场上流通的一件,另一件则藏于伦敦大维德中国美术馆。

  

  珐琅彩瓷是清代专为宫廷御用而特制的一种精细彩绘瓷器,由于产量少,传世极少,故价值连城。目前收藏最多的是台北故宫、北京故宫及上海博物馆。

  

  珐琅彩瓷大部是艺术精品,制作工艺非常讲究,不计工本。制作方法是先由景德镇官窑选用最好的原料制成素胎,烧好后送到清宫中造办处,由宫廷画师精工绘画,再经彩烧而成。琅彩瓷创烧于康熙晚期,雍正、乾隆时盛行,清代后期仍有少量烧制,但烧造场所已不在清宫中而移至景德镇。根据宫中档案记载,雍正六年以前的珐琅彩料都来自西洋,俗称洋色,雍正六年以后宫中自制彩料获得成功。珐琅彩是一种外来技术,它们的化学组成非常特别,与中国传统釉上彩有很大不同,主要差别在着色剂和助熔剂方面。

  

  第三:清乾隆御制珐琅彩‘古月轩’题诗花石锦鸡图双耳瓶

  

  (2005-10-23香港苏富比秋拍1.1548亿港元成交,RMB122,408,800元,收购人香港古董商人翟建民)

  目前所知的珐琅彩瓷瓶存世仅有四只,其他三只分别在天津博物馆、瑞士和英国两个私人藏家手中,后两只已有破损。

  

  古月轩始于清代康熙年间,是用珐琅彩在玻璃胎上施以彩绘,经高温烧制而成。此器系为乾隆皇帝特别烧制的赏玩器,由宫中造办处御画匠亲绘。

  天津博物馆收藏的这只“清乾隆款珐琅彩芍药雉鸡纹玉壶春瓶”,1960年博物馆的收购价为13200元人民币,时隔45年,同类瓷瓶市场价值翻升9060倍

  

  第四:清乾隆青花海水红彩龙纹八吉祥如意耳葫芦瓶。北京瀚海 8344万元

  (2009年11月11日),翰海15周年庆典拍卖会首度推出的“宫廷御用”专场赢得满堂彩,不仅15件珍品悉数成交,总额超过1.8亿元,而且两次刷新国内拍卖纪录。

  

  专场最耀眼的拍品当属青花红彩龙纹如意耳葫芦瓶。这件精美的瓷器品相完美,工艺精湛,以红彩绘龙纹、八宝纹,是乾隆官窑瓷器造作杰出代表,在市场中尤为少见。

  

  此品起拍价为1200万元,举牌迭起,各藏家出价交替领跑,价位迅速攀升。当价位喊至5700万元时,一位后场藏家“杀出”,以志在必得的气势,一路争先,经过50万元为阶梯的十余回加价后,价位已突破7000万元。历时近半小时后,这位藏家最终以8344万元竞得珍品,这一成交价也创下了国内瓷器拍卖最高纪录。

  

  第五:明洪武釉里红缠枝牡丹纹玉壶春瓶

  

  (2006-5-30香港佳士得,7852万港元/RMB83,231,200,购买人澳门永利度假村主席兼首席执行官史蒂夫?温内)

  

  明初洪武时期以釉里红瓷器最为人称道,此瓶更堪当中极品。其造型幽雅,画意精妙,四朵盛放的缠枝牡丹迎风摇曳,与釉里红之浓艳发色相得益彰,其发色浓艳,红白相间形成鲜明对比,同时,此瓶具有瓶腹较宽、重心较低的独特形态,收窄的瓶颈因而益显修长,柔美曲线更形突出。呈喇叭型的精巧口沿亦是此类玉壶春瓶的特色之一。此设计易于破损,现存的同类瓷器多有口沿破损的缺陷。此瓶保存至今仍完整无缺,殊为珍稀。市场上仅存一件最完美的同类型作品。

  

  烧制釉里红瓷器难度极高,对陶匠而言更是极大的挑战。由于铜红料甚为敏感,制作过程中不论是底釉成分、铜红料比例或焙烧温度,都必须达到最精确的技术水平。稍有偏差,便往往导致其不能达到预期的一抹艳红,甚至颜色尽褪。

  

  更为人津津乐道的,是此瓶极具传奇色彩的传承经历。此瓶曾为一对苏格兰夫妇所藏,他们起初以为它只是件普通的中国瓷器,便将其作为灯座,直至他们参观博物馆时,看到一件类似瓷器,遂交予佳士得专家鉴定及估价,才确认了它是珍罕的明釉里红瓷器。1984年伦敦佳士得以421,200英镑拍出此瓶,创下佳士得当时东方艺术品拍卖的纪录。

  

  第六:清乾隆粉彩开光八仙过海图盘口瓶

  

  (2006-6-3北京嘉德5280万港元/RMB52,800,000)

  

  这件“清乾隆粉彩开光八仙过海图盘口瓶”,源自著名收藏家陈清华先生的旧藏。

  

  该瓶通体呈八方形,长方形腹部有八面开光,圈足外撇。堆塑而成的凸起装饰线,横向将瓶身分隔成六个部分,纵向以八条金彩为装饰线,整体的装饰图案被分为四十八个部分。瓶身装饰图案富丽华贵,构图繁密,层次清晰。口部、足部分别在黄釉上绘矾红蔓草纹图案作地,上绘粉彩变形蝙蝠纹;肩部、胫部同样是在黄釉上绘蔓草纹图案作地,上绘双螭拱寿纹;瓶颈部以粉彩在同色釉地上蔓草纹为地,上饰结、磬、璎珞纹,寓意“福寿吉庆”。瓶腹八面开光微微外凸,以海天一色的晴天碧海为背景绘“八仙过海”图;瓶内里及瓶底施均匀的松石绿釉,瓶底书“大清乾隆年制”六字矾红篆书款。八仙着装各不相同,衣衫色彩华丽浓艳,纹饰绘画细腻流畅,八位仙人的仙风道骨、怡然自得的神态淋漓尽致地刻画了出来,充分体现了乾隆时期官窑粉彩瓷器制作工艺的最高成就。

  

  第七:元十四世纪中期青花“锦香亭”图罐

  

  (2005-11-28香港佳士得4716万港元/RMB49,989,600元)

  元青花“锦香亭图”罐,2005年在香港佳士得也拍出了4900万人民币的高价。该罐上所绘场景出自元代著名剧作家王仲文杂剧《孟月梅写恨锦香亭》,表现了唐玄宗时期才子佳人陈圭与孟月梅曲折的爱情故事,亭台、花草、人物都栩栩如生。此罐为英国铁路基金会旧藏,1989年5月香港苏富比曾以308万港元的价格拍出。

  

  元前后不到一百年,作为一个王朝,它虽然短暂,但元青花却是我国瓷器中璀璨夺目的一颗珍珠。有趣的是,各个不同历史时期,如明、清直至民国,仿元青花瓷器几乎没有,因为元青花瓷器当时资料和器物都很缺乏,况且看到的元青花瓷器上也很少书写纪年款识。因此,在元末明初青花瓷器的断代界限上,每每见仁见智。到了明朝永宣时期,又是中国青花高峰之一,后人中爱好者和牟利者大都关注明永、宣的青花瓷,却忽略了元青花,这才是一座尚未开发的宝藏。直到上世纪七八十年代,仿元青花瓷器才出现。

  

  元青花瓷器在我国历史上,曾作为中华传统文化的传播者,大量销往海外的中东地区。它的器型以大件为主,如大盘、大罐、梅瓶、葫芦瓶、玉壶春瓶、扁瓶、长颈瓶、高足碗等。而盘、碗、杯、小罐等小件器则多行销到东南亚一带。在当今世界上,元青花收藏最多的是土耳其的托普卡比宫和伊朗国立考古博物馆。此外,在东南亚的菲律宾、印度尼西亚,东亚的日本,以及西亚、非洲、欧洲、北美等许多国家和地区也都发现与出土了元青花瓷器。

  

  第八:清乾隆外粉青釉浮雕芭蕉叶镂空缠枝花卉纹内青花六方套瓶

  

  (2005-5-2纽约苏富比4492万港元/RMB47,615,200元)

  

  此器是乾隆早期御窑厂烧造的器物,器型规整,工艺精湛奇巧,集粉彩、珐琅彩、镂空等多种装饰技法于一器,纹饰图案融合了中西文化,代表了中国陶瓷工艺的最高水平。

  

  1984年纽约苏富比拍出该瓶的价格为54.6万港元,至今升值约80倍。

  

  第九:清雍正官窑粉彩蝠桃寿纹橄榄瓶

  

  (2004年4150万港元,全国政协常委、香港中华总商会副会长张永珍,赠给上海博物馆)

  

  此粉彩蝠桃纹橄榄瓶出产于雍正景德镇官窑,代表了整个清代粉彩的制作水平。粉彩也称“软彩”,是釉上彩的一个品种,摸起来有种粗糙感,看上去也呈现一种哑光的感觉,但图案更为立体。官窑匠师在康熙五彩瓷的基础上,发明了粉彩。据说雍正皇帝对粉彩情有独钟,因此当时的工匠对粉彩瓷的造型、色彩、线条的制作都非常讲究,从而成就了“雍正粉彩”的辉煌。宝瓶的瓶体高约38厘米,绘制了粉彩八桃两蝠,桃子象征“长寿”,蝠是“福”的谐音,寓意福寿双全。据考证,这种瓷器乃帝王后妃做寿之用。

  

  据说,这只宝瓶在登上拍坛之前,一直在美国一位前国会议员家里,被改制成台灯的灯座,而且肚里装满从遛狗的后花园挖来的泥沙。直到这家人打算把祖父及父亲一批古董出售时,拍卖行的专家无意中发现了这个沾满尘埃的稀世珍宝。

  

  第十:明永乐青花内外底龙戏珠纹棱口洗

  

  (2004-4-26香港香港嘉士德RMB43,400,375元)

  纹棱口洗已是第三次推出市场拍卖,1989年首次拍卖价为1020万元,1997年

  

  以1650元再卖出。这件瓷器相信是明永乐时期最出类拔萃的御精品,曾放置于永乐帝御案之上,全器均以五爪龙纹作主题纹饰,器上共绘12条五爪龙,为御器中罕见,最终以4900万元成交。

  

  第十一:清乾隆青花缠枝花卉龙凤争珠图双龙耳扁壶

  

  (2005-10-23香港苏富比34,28万港币/RMB36,336,800元)

  比较:北京故宫博物院,《北京故宫博物院藏文物珍品全集-青花釉里红(下)》图版132;香港苏富比2001年10月29日,编号543,二者均绘以云龙纹饰;香港苏富比1996年4月30日,编号431,绘缠枝蕃莲纹饰。

  

  第十二:明永乐青花折技花果纹墩碗

  

  (直径34.8厘米,香港佳士得2005春拍成交价:人民币32,181,600元)

  

  大型明永乐青花碗为数极少,纹饰以最上等钴料描绘,主题与表现手法俱仿洪武青花器,此碗是其中一例。折枝花果纹饰在明初较为流行,至永乐不但用于御制青花器,还见于甜白釉器。这件拍卖品体积特大,造工精美,青花色泽鲜艳,代表着永乐御窑的瓷艺成就。

  

  第十三:明宣德青花云龙纹葵口洗

  

  (直径18.9厘米,香港苏富比2005秋拍成交价:人民币29,807,200元)

  

  宣德内云龙外团龙纹的葵口洗可算最具代表性:在洗中心绘以五爪游龙穿梭于祥云间的雄姿,棱壁上下各饰双圈蓝线。外壁以二组上下相对及较小的团龙纹饰配合。云龙纹则可分带框和无框二类,本器属前者。

  

  第十四:元钧窑天蓝釉葵花式花盆连盆托

  

  (尺:直径38cm各器底刻《一》字成交价:RMB4,218,800香港苏富比2002-05-07)

  

  宋代钧瓷(钧窑)位列五大名窑之首,被世人珍视,故有“黄金有价钧无价”、“家有万贯,不如钧瓷一件”之说。钧窑以烧造绚丽多姿的窑变釉瓷而闻名于世。其造型多样,有尊、花盆、洗、炉、钵、盆等。钧釉千变万化,有“入窑一色,出窑万彩”之说。宋人曾以“夕阳紫翠忽成岚”诗句来赞美。钧釉种类繁多,有月白、玫瑰紫、海棠红、天蓝、天青等色之分,釉面常出现蚯蚓走泥纹的特征。瑰丽神奇的窑变釉与古朴典雅的造型完美地结合,具有独特的艺术魅力,为鬼斧神工。


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